Présentation
Titulaire d’un certificat d’aptitude et d’un diplôme d’état pour l’enseignement de la percussion (CA-DE -Ministère de la culture et de la communication en France) ainsi que d’un diplôme d’aptitude pédagogique (Master didactique-Fédération Wallonie.Bruxelles en Belgique), enseigner cette discipline instrumentale est avant tout lié aux envies suivantes :
- Transmettre la tradition et l’histoire des instruments à percussions, tant la caisse claire, que les timbales, que le xylophone, que les multi-percussions, que le vibraphone, que le marimba, que la batterie, et ainsi couvrir de la manière la plus large possible le répertoire musical lié à la percussion, et ce de la musique de la renaissance à la musique d’aujourd’hui.
- Par le biais de l’étude des divers instruments, développer bien évidemment et fondamentalement la technique instrumentale propre à chacun des instruments mais surtout contribuer à synchroniser l’apprentissage des valeurs fondamentales et impalpables de la musique, l’intelligence artistique et théorique, dans le cadre du jeu et de l’interprétation des textes musicaux d’une part.
D’autre part, développer l’autonomie de l’élève, de l’étudiant dans le fait « d’apprendre à apprendre »et amener ceux-ci vers une pratique en autonomie concrète,comprise,cohérente,efficiente,…synonyme d’une vertu éducative indéniable qu’offre l’apprentissage musical et instrumental.
- Toujours par l’apprentissage des instruments à percussions, ceux-ci amènent à la rencontre avec les matières telles que le bois, le métal,…,et la nécessité de s’approprier ces matières par le toucher, par les gestes et mouvements corporels utiles en vue d’une production sonore logique mais aussi propre à l’interprète et au service de l’œuvre jouée.
- La créativité, vecteur de formation également fondamental se situe et est développée sur deux axes principaux :La faculté de s’adapter le plus précisément possible à un contexte musical, soit la faculté de pouvoir imaginer et comprendre un caractère voulu par le compositeur tout en jouant et recréant ce caractère voulu.
La batterie et notamment l’histoire de la batterie Jazz, est une source d’inspiration et de références sans limites, notamment pour le travail et l’acquisition des valeurs fondamentales de la musique.Initier l’élève percussionniste à l’étude de thèmes jazz à la batterie palie ainsi au développement de la coordination et l’indépendance des membres, à l’écoute intérieure, à la qualité sonore. Initier l’élève percussionniste à l’invention et à l’improvisation sur base de thèmes et standards de jazz, développe sans aucun doute la maitrise et le ressenti du cadre intérieurement, la maitrise de la pulsation intérieure et la stabilité du tempo, la notion du discours rythmique, ainsi que les facultés créatives et d’expression.
-Partager et insuffler la vie et le temps artistique et musical notamment à travers le concert, les rencontres artistiques,…,et leurs préparations.